不同的人听同一首歌,为什么都会有相同的感觉?( 二 )


为领会释为何音乐自己并不阐扬感情表示的感化 , 却又能唤起人们感情;汉斯力克区分了“表示感情”和“唤起感情”这两个概念 , 他否认音乐(素质上)能表示感情 , 但认可音乐有时可以或许唤起感情 , 但原因并不取决于音乐的内容自己 , 而是基于以下两个原因:
音乐具有某种他称之为“动力特征”的特征 , 譬如一时加快一时又减速 , 一时加强一时又削弱 。 人类的心灵很轻易将音乐的这些动力特征与具有近似动力特征的感情联系起来(例如节拍明快的旋律轻易令人联想起欢喜) , 但这种联系关系只是聆听者本身的偶尔联想 。
若是一小我在出格欢愉/悲凉的时刻 , 第一次聆听某首音乐 , 那么日后阿谁人重听统一首歌 , 便很可能会令其联想到欢愉/悲凉 。 但这些偶尔的小我联想与那首曲的内容或形式没有素质上的关系 。
可是 , 若是音乐的“感情感化”真的只取决于听者的联想力 , 那又如何诠释人类遍及一致地认为某首音乐是哀伤的?此中一个可能回应是 , 这或许因为大师的联想能力差不多 。 然而 , 这诠释并不受到大都理论家接待 。 究竟结果 , 对于很多人来说 , 当他们说“这首音乐是哀伤”时 , 该音乐的内涵布局就与哀伤这感情有着素质的关系 , 或者说该首音乐自己简直在表示着哀伤的豪情 , 而不是听出该首音乐近似于某种人类悲情时的声音状况 , 然后经由过程联想或“同情”才感触感染到该首音乐是哀伤 。
亚里斯多德、叔本华︰音乐模拟感情自己
对此 , 哲学家亚里斯多德、叔本华与汉斯力克持较着相反的定见 , 他们认为音乐的感情感化并不是发生在人类的联想能力 , 而是音乐自己就内含感情布局 , 或者说 , 音乐自己就拥有感情特征 , 所以我们一听该首音乐 , 就当即听出某种感情出来 。 对此 , 亚里斯多德和叔本华本家儿张 , 音乐并非模拟人类的感情声音 , 而是模拟感情自己 。

不同的人听同一首歌,为什么都会有相同的感觉?



不外这种说法其实有点不知所云 , 什么叫模拟感情自己?
起首 , 当我们说音乐模拟/再现人类声音 , 这很轻易理解 , 因为是声音(音乐)仿照声音 , 这如同一幅写实的画模拟/再现实际宿世界的图象;“X仿照Y”似乎预设了X和Y都属于统一范围(声音仿照声音、记忆仿照记忆) 。 但说音乐(声音)仿照感情 , 这就不知是什么意思 。
第二 , 当我们说“X拥有感情特征” , 需要前提是“X拥有某种心智能力” , 音乐作为死物天然没有心智能力 , 说“一首音乐很哀伤”并不克不及像“我很哀伤”一样 , 可以取字面意义上的意思去解读 。 “一首音乐很哀伤”的意思可能只是在表达“我听完这首音乐 , 感应哀伤” 。
基维的音乐轮廓理论︰音乐有着感情表示的轮廓
为领会决音乐与感情的难题 , 今世的音乐哲学家起头很当真探讨此中的联系关系 。 此中 , 知名的音乐哲学家基维(PeterKivy)提出了一个很是有趣的音乐哲学理论 。 他认为音乐自己确实拥有感情特征 , 当我们说“一首音乐是哀伤” , 就类同于“苹果是红色的”一样 。 换句话说 , 不是我们经由过程联想或同情的能力才听得出一首音乐是哀伤的 , 而是那首音乐自己是哀伤 , 所以一听就听得出它是哀伤的 , 这就像我们不是经由过程联想才感知到苹果是红色 , 而是一看就看到苹果是红色的一样 。 但这是若何可能的?
基维要我们先考虑一下圣伯纳犬(SaintBernard) , 他们的面颊看起来就很哀伤 。 我们不会说他们真的正在哀伤 , 因为他们心里可能正兴奋中呢 , 只是面颊(无奈地)仍是老样子的一副哀伤的样子 。 但无论他们心里再欢愉 , 我们仍然会说“他们的样子很哀伤”、“他们的样子表示哀伤” 。 换言之 , 哀伤是圣伯纳犬脸容自己具有的特征 。

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