梵高简介及代表作品梵高简介 _生活知道

梵高的介绍？文森特·威廉·梵高（Vincent Willem van Gogh，1853年3月30日-1890年7月29日），毕业于蒂尔堡大学，荷兰后印象派画家，表现主义的先驱。
梵高对农民、田野生活有着很高的热情，作品中充满天然的悲悯情怀和苦难意识，有《星月夜》《向日葵》《有乌鸦的麦田》等作品，对后来的野兽派和表现派都有极大影响。其于1890年7月在精神错乱中开枪自杀。
梵高的艺术成就和作品分析？梵高的艺术成就可以说是迄今为止最值得尊重的画家之一,他所创造的艺术风格与塞尚、高更并列被称为后印象主义,梵高闻名于世的作品《向日葵》…《星夜》…《夜间咖啡厅》…《有柏树的玉米地》以及他本人的自画像等,都表现出一种不同于其他画家的艺术风格,这种艺术风格的呈现是通过画面的色彩和表现形式来创造的,并且这种艺术表现风格深深的影响了20世纪艺术。
梵高的天空介绍？《星月夜》（The Starry Night）是荷兰后印象派画家文森特·梵·高于1889年在法国圣雷米的一家精神病院里创作的一幅油画，是梵高的代表作之一，现藏纽约现代艺术博物馆。
在这幅画中，梵高用夸张的手法，生动地描绘了充满运动和变化的星空。整个画面被一股汹涌、动荡的蓝绿色激流所吞噬，旋转、躁动、卷曲的星云使夜空变得异常活跃，脱离现实的景象反映出梵·高躁动不安的情感和疯狂的幻觉世界。
梵·高的《星月夜》是他最具代表性的作品之一，虽然不同的人面对这幅旷世之作会有不同的理解，虽然谁也无法弄清楚作者真正的创作意图，可是他大胆张扬地表现自我主观世界的尝试，对绘画表现手法的探索以及对艺术无比的执着和忠诚，为后人留下了无尽的启迪。
梵高的晚年？是非常不幸的。
1. 原因是梵高在晚年遭受了艺术和心理上的痛苦。
他的作品经常被拒绝和批评，这对他的自尊心造成了巨大的打击。
2. 他还经历了家庭问题和精神健康问题的困扰，这进一步加剧了他的痛苦。
3. 尽管他的艺术创作在晚年有所突破，但他的精神状态却变得不稳定，甚至导致了他的自杀。
【梵高简介及代表作品梵高简介】是一个充满痛苦和困扰的时期，这对他的艺术事业和个人生活都带来了重大的影响。
向日葵的作者是谁?。?/h3>《向日葵》的作者是：文森特·梵高。
《向日葵》，是荷兰画家文森特·梵高1888年8月—1889年1月期间所绘制的以插在瓶中的向日葵为主要内容的一系列油画作品。
作者介绍：文森特·梵高（1853年3月30日—1890年7月29日），荷兰的后印象派画家。
早年的他做过职员和商行经纪人，还当过矿区的传教士最后他投身于绘画。他早期画风写实，受到荷兰传统绘画及法国写实主义画派的影响。1886年，他来到巴黎，结识印象派和新印象派画家，并接触到日本浮世绘的作品，视野的扩展使其画风巨变，他的画，开始由早期的沉闷、昏暗，而变得简洁、明亮和色彩强烈。1888年，他来到法国南部小镇阿尔，已经摆脱印象派及新印象派的影响。同年与高更交往，但由于二人性格的冲突和观念的分歧，合作很快便告失败。
用英语介绍梵高的作品星夜十句话？"Starry Night" is a work of the expressive post-impressionist painter Van Gogh.
This painting has a strong brushstroke. The main shade of blue in the oil painting represents an unhappy, gloomy feeling.
Very thick strokes mean sorrow. The scene in the painting is a sight that looks out the
window.The tree in the painting is a cypress tree, but it is painted like a black fire tongue,
straight to the clouds, which makes people feel uneasy.
梵高故事50字？
荷兰人，后期印象画派代表人物
梵高摒弃了一切后天习得的知识，漠视学院派珍视的教条，甚至忘记自己的理性。在他的眼中，只有生机盎然的自然景观，他陶醉于其中，物我两忘。他视天地万物为不可分割的整体，他用全部身心，拥抱一切。有梵高很晚才作为一位极具个性化的画家而崭露头角，距他去世时只有八年。
梵高几乎没有受过什么正规的绘画训练。为弄到画布、油彩和画具而日复一日地奔波劳碌，精神上也不断处于矛盾的状态，为追求艺术的完美而承受着压力，这些即使不是他后来罹病的直接原因，也给他的生活悲剧埋下了种子。
梵高着意于真实情感的再现，也就是说，他要表现的是他对事物的感受，而不是他所看到的视觉形象。
梵高把他的作品列为同印象主义画家的作品不同的另一类，他说：“为了更有力地表现自我，我在色彩的运用上更为随心所欲。”其实，不仅是色彩，连透视、形体和比例也都变了形，以此来表现与世界之间的一种极度痛苦但又非常真实的关系。而这一鲜明特征在后来成了印象派区别于其他画派而独立存在的根本。梵高是一位具有真正使命感的艺术家，梵高在谈到他的创作时，对这种感情是这样总结的：“为了它，我拿自己的生命去冒险；由于它，我的理智有一半崩溃了；不过这都没关系……”.
梵高从来没有放弃他的信念：艺术应当关心现实的问题，探索如何唤醒良知，改造世界。他最为人熟知的一个故事就是他割掉自己的耳朵这件事，据说他是因为喝了一夜的苦艾酒，并且又跟同室高更吵架之后，他割掉了自己的左耳，把它放在信封里送给了一个名叫Rache的妓女，并且跟她说：保管好这样礼物。在他完成了他举世瞩目的七幅向日葵后，他选择了自杀。梵高自杀年仅三十七岁，作为一位艺术家，直到死前不久他才以其震憾人心而富于想象力的绘画赢得评论界的赞扬。
梵高死后不出几年，一些画家就开始模仿他的画法，为了表现强烈的感情，可以不对现实作如实的反映，这种创造性的态度被称作表现主义，并且证明是现代绘画中一种历久不衰的倾向。即为了主观意识而对物体进行再塑造。
尽管高更和梵高的名字双双成为现代表现主义的先锋，成为极端个性化的艺术家的典型，但要设想他们的个人特点有多在不同则是很难的。高更是个攻击传统观念的人，语言刻薄、玩世不恭、冷漠无情，有时蛮横无礼。而梵高对于共事的艺术家，则充满了一种天真的热情的深沉的爱。在他有了一段生活经历之后，这种爱使他成为一个美术商人，并产生了进行理论研究的愿望，进而成为比利时煤矿区的一名传教士。1880年他开始学画，后来他在布鲁塞尔、海牙和安特卫普进修。于1886年来到巴黎，他在这里见到了劳特累克、修拉、西涅克和高更以及原先的印象主义小组的成员。
梵高在巴黎结识了印象主义画家之后，他的调色板就变亮了。他发现，他唯一深爱的东西就是色彩，辉煌的、未经调和的色彩。他手中的色彩特征，与印象主义者们的色彩根本不同。即使他运用印象主义者的技法，但由于他对于人和自然特有的观察能力，因而得出的结论也具有非梵的个性。

梵高简介及代表作品 梵高简介

猜你喜欢

梵高简介及代表作品梵高简介