甜点|把世界名画做进蛋糕,她的作品惊艳美食圈( 四 )




《秋日余晖》
到目前为止 , 名画系列走进了第5个年头 , 回头看看 , 这11款蛋糕无论是造型还是口味 , 现在依旧没有过时 。 因为每一个蛋糕创作的过程 , 不仅仅是元素的堆砌 , 还需要画作背后故事的支撑 。

在回国疯狂输出自己所学的技艺后 , 去年有一段时间 , 我觉得自己走进了瓶颈期 , 甚至有了“我是不是再也做不出更好看更创新的蛋糕”的消极想法 。
我的灵感都是突发的 , 它不是在家光靠查资料和苦思冥想怎么做能实现 , 我需要多出去走走 , 观赏新的展览拓宽眼界 , 不断汲取和输入 。 所以我决定回法国充电 , 进入了卢浮宫学院艺术史旁听学习 , 重新寻求设计灵感 。

回到巴黎后 , 我在奥赛博物馆 , 看了一场名为“探索巴黎腹地之旅”的展览 。 展品中不仅仅局限于声名赫赫的地标建筑 , 而将目光投射在容易被忽视却最能代表巴黎气质的细微之处 。


巴黎建筑上的装饰

我从一幅巴黎建筑局部的插画获得了新启发 , 萌发了新灵感:除了巴黎地标 , 我为何不能从巴黎的腹地出发 , 将赋予了一座建筑物美感和宏伟的建筑装饰 , 运用于甜点作品中呢?
认真翻阅资料后 , 我发现追溯法国历史 , 看似不起眼的建筑装饰 , 本就在法国建筑史中始终占据不可撼动的地位 。 原来以前去博物馆的时候 , 对于这些细节 , 我只是走马观花 。


浮雕上的花纹
后来 , 前后我去了卢浮宫、奥赛博物馆十多次 , 但都没进入博物馆内部 , 而是在博物馆外面一个门洞一个门洞去看 , 一个长廊一个长廊观摩 , 抬头观察每一个穹顶 。 穹顶上的花纹看似相同 , 其实仔细看 , 各有各的细节 。 那一刻 , 我被几百年前工匠的技艺和艺术的精妙所震撼 。
新系列研发中 , 这些巧夺天工的浮雕被我融入了慕斯蛋糕中 。 我画的浮雕花卉造型是以同心圆发散的方式呈现 , 圆心是一朵含苞待放的花朵 , 随花瓣向外延展出生机勃勃的枝叶 , 在枝叶葱郁的缝隙间又零星点缀着盛放的小型花朵 。 再通过3D打印形式 , 我和团队创造出世界上独一无二的模具 。


永恒系列
我将它命名为永恒 , 它既保留了浮雕艺术历久弥新的特点 , 也暗藏了法国谚语“刻在石头上”牢不可破的寓意 。 它的珍贵之处在于 , 在所有设计中 , 它是真正不可复刻的“巴黎风味” , 同样也是我的新一座创新里程碑 。

口味上也是正宗巴黎味 , 它是由接骨木花酸奶慕斯、自制大黄茎秆酱和柠檬香茅奶冻组成的 。 可能国人对大黄茎秆比较陌生 , 但它是法国甜点食材的顶梁柱 , 口感偏酸 , 适合和香草奶油混搭 , 是春天的味道 。
古老传说故事中 , 食用接骨木花可以防止不幸、疾病和邪恶的灵魂 。 因此人们将接骨木花融入到生活的方方面面 , 以祈求幸运 。 蛋糕里加入接骨木花 , 增添层次感的同时 , 口感酸甜宜人 , 吃上去更为顺滑 。
蛋糕完全成型的那一天 , 我穿着玛得莲制服 , 带着蛋糕在灵感来源的奥赛博物馆前合影 , 那一份激动、自豪、欣喜的心情 , 我现在想起来了 , 心还在怦怦跳 。


《爱情华尔兹》
在很多人固有印象里 , 法甜是甜品界的天花板 , 论创新、工艺、口味 , 巴黎永远是甜蜜之乡 。 但现在我觉得 , 国内我的很多同行 , 做得不比法国当地的差 , 在装饰上甚至更胜一筹 , 更独出心裁 。
老实说 , 我现在甜品吃得比较少了 , 但它对我的意义依然非同一般 。 法甜中的慕斯蛋糕 , 吃它最好的方式就是一勺挖到底 , 一口下去 , 能吃到被精心设计过的所有层次 , 酸、甜、脆、软 , 就好比人生 , 艰难、坎坷、顺利 , 这些都是交织在一起的 。 法甜正是人生的一个缩影 。

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