中国茶艺是在什么美学

茶道美学体现在哪些方面?

中国茶艺是在什么美学

中国茶道可称之为美的哲学,她的根源可溯到先秦和魏晋南北朝 。茶道美学体现在哪些方面?下面是我精心为你整理的茶道美学的体现 , 一起来看看 。
茶道美学的体现一、神定气朗
中国茶道认为茶道即人道 。茶道美首先是人美 。中国茶艺以艺示道,在茶艺中首先要表现的正是茶人的形体美、仪态美、神韵美和心灵美 。其中最突出的是表现茶人神定气 朗的神韵美 。茶人们在长期的、经常性的茶艺修习中,借助佛教修行的“五调法”(调身、调息、调心、调食、调睡眠)来修炼自己 。
调身:要求茶人在茶事活动中坐有坐相 , 站有站相、走有走相 。如坐姿要端正 , 腰身项颈都要挺直,筋脉肌肉要放松,目光要祥和,表情要自信,举止要从容 , 待人要谦和。茶艺表演是人与人之间的情感交流,表演者的神情举止是他的内心情感和内在素质的表露,所以在平时训练中应严格要求 。
调息:呼吸要轻细而匀适,做到不粗、不喘、不急促、不紊乱 。
调心:要去除杂念、排除干扰,做到心不散(不想与茶事无关的事)、不浮(不浮躁不安)、不沉(不昏昏沉沉无精打采),达到虚静空灵,闲适安详 。
调食:注意饮食适度、适时,吃有吃相,不失饥,也不过饱 。
调睡眠:做到不贪睡、不失眠、作息有序 。
茶人通过“五调”就可以进入“心斋”、“座忘”的境界,得到大智大慧、超越自我、明心见性、陶冶情操等人格的修炼与完善 。表现为目定意闲、神玄气朗、举止从容、 超脱豁达、风采秀逸 。
二、对称与不均齐
对称与不均齐相结合“对称”是人类认识较早,也较普遍重视的形式美法则 。从物质形体上看,对称是指以一条线为中轴 , 中轴线的两侧均等 。对称具有比较安静、稳定性 强等美学特性 , 而且可以衬托出中心位置 。
不均齐是日本茶道所崇尚的美学法则 , 用禅语可解释为无法,即没有规律 。日本茶道界认为正圆、正方以及一切对称的形体都缺乏美感,只有不均齐的东西才能给人以无穷 的想象 。
中国茶艺强调对称美,但不排斥不均齐美 。相反,中国茶人认为 , 从对称美中可以表现出大自然的规律,而从不均齐美中 , 人们可以发挥更多的美学联想,这两种美学法则 结合使用,可以相辅相成,相得益彰 。例如,在茶室中选用千年古树树根做成的 , 保持树根自然形态的茶桌,茶桌桌面上的年轮构成天章云锦般妙不可言的图案,茶桌的形状和 桌面的图案都是不均齐美 。而在茶桌上摆放着精巧的茶杯和茶壶则表现出对称美 。茶桌上几何形状的花 瓶是对称美,而花瓶中错落有致的插花又是不均齐美 。这些对称美与不 均齐美的结合使用,使得茶室中的美引人遐想,变化无穷,又有中心 , 不会显得过分零乱 。对称照应,体现协调统一的整体美阴阳动静,成为共艺变化的节奏美,调和对比,多样统一,茶道中的辩证思想包罗万象,俯拾皆是 。
三、照应
《周易·乾》:“同声相应,同气相求 。水流湿 , 火就燥,云从龙,风从虎 。圣人作而万物睹 。”
意思是同类的事物相互感应 。
指志趣、意见相同的人互相响应,自然地结合在一起 。
这里的“应”原本是响应、共鸣的意思 。后来中国古典美学把“应”也是作为一个重要的形式美的法则,通常称之为“呼应”或“照应” 。“照应”所反映的是事物之间的 相互依存关系,具有协调、统一的功能 。即通过照应可以把分散的美的各个要素,有机地整合为一个整体美 。例如在茶艺中插花、挂画、楹联与整体环境的照应背景音乐,解 说词与表演动作的照应茶艺程序编排的前后照应等 。照应应用得当,有利于形成多姿多彩但又不显得紊乱的整体美 。
四、反复
反复这一美学表现的基本法则也是源于《周易》 。《周易》中的卦象即由“阴爻”和“阳爻”这两个基本元素构成 。阴爻和阳爻的反复出现构成了六十四卦 , 而这六十四卦 的卦象本身就体现了一种反复美 。
如乾、坤、震、巽、坎、离、良、兑等 。从审美角度看 , 反复的整体性强,给人整齐一律的美感 。面对结构精美的艺术品,一个完整的审美感受都不是一次完成的,需要反 复观察 , 反复体验 。
每一次总有新发现,反复不是简单的重复,反复的巧妙应用还可以深化主题,给人层层递进的美感 。
茶艺表演时在背景音乐、图案装饰、程序编排、茶艺动作、文字解说等方面合理地应用反复,不仅不会使人感到单调、枯燥、乏味,相反可增进茶艺的整体美感和节奏感 。
五、节奏
节奏作为一个美学的表现法则源于宇宙的运动变化以及生命的成长发育 。美学大师宗白华认为 , “节奏”是贯通了中国人的生活、人格、社会制度、艺术境界和文化意识的 基本象征 。这显然是对民族心灵和命运的想象,从而赋予“节奏”一项特殊的使命,即表现中国艺术境界和文化意识的最后根据 。音乐家用长短音交替和强弱音的反复来创造节 奏 。书法家、画家用线条和形象排列组织的动势去表现节奏 。
在茶艺表演中背景音乐、讲解、动作都应当富有节奏感 。例如,茶人们通过阴阳、刚柔、动静、开合、往来、盈虚、顺逆、轻重、浓淡、快慢等对立面的相互转化以及连续 、间断、反复等的变化来表现动作的节奏 。用语音语调的高低、轻重、缓急、抑扬、顿挫来表达讲解的节奏 。
在节奏的基础上赋予一定的情调色彩便形成的律 。韵律更能给人以情趣,更能打动人心 , 满足人的精神享受 。中国茶艺特别注重韵律,认为者,美之极,并通过气韵生动来 充分展示茶道的内在美和茶艺的艺术美 。
六、简素
《周易系辞》说:“乾以易知 , 坤以简能 。易则易知,简则易从易简而天下之理得矣 。”老庄美学认为朴素而天下莫能与之争美 。陆羽在《茶经》中也强调:“茶之为饮, 最宜精行俭德之人 。”
行于简易闲淡之中,而有深远无穷之味的美才是至美,这便是儒家美学认为的“大乐必易,大礼必简 。”
中国自古就有“大音希声,大象无形 。”的说法 。中国人“有无形胜有形”的审美情结 , 精简素洁不仅符合茶道之本,也符合大多数中国知识分子对于美的追求 。清代乾隆 年间扬州八怪之一的郑板桥嗜茶善画,他画的竹子枝枝挺拔,风格朗秀,简索无杂,极具神韵,被后人视为一绝 。冗繁削尽留清瘦即是郑板桥对中国古典美学中简素美的深刻体 会 。
中国茶艺特别强调简素美 。简在中国茶艺中表现为不摆设多余的陈设 , 不佩带多余的饰品,不做多余的动作,不讲多余的话 。素表现为不浓妆艳抹 , 不镂金错彩 , 而足清丽 脱俗,朴素儒雅 , 淡然无极 。
七、调和与对比
这是反映事物矛盾的两种状态 。
调和是求同,对比是存异 。调和是把两个接近的东西相并列、相联系在茶艺表演中调和与对比的应用不仅限于色彩,而且还表现于声音、质地、形象等多方面 。在根雕茶桌 上放置一个竹制茶盘,木与竹是质地上的调和在竹茶盘中摆放着一把粗犷古朴的紫砂壶并配有几个精细的白瓷茶杯 。壶与杯以及壶与茶盘之间都是质地和形象的对比 。如果没 有调和,则一切都显得杂乱刺眼 。相反,如果没有对比,则一切又显得枯燥单调缺少活力,所以,调和与对比都是中国茶艺美学表现形式中不可缺少的技巧 。
八、清雅幽玄
清雅幽玄是中国茶艺追求的意境美 。我国茶人在人格上追求清高,在气质上迫求清逸,这就决定了他们在茶艺中注定追求以清和幽为特点的美学表现形式 。
以清为美 , 在茶艺中常表现为茶的清香、水的清澈、器的清洁、境的清雅、心的清闲 。在茶事活动中,茶人们以诗画助茶,为的是添茶境之情雅 。以茶辅琴棋书画 , 为的是 添茶人的清兴 。以茶讽世,为的是显茶人之清傲 。以茶会友,为的是表平淡脱俗之情谊 。
“幽玄”用禅语解释称为“无底” , 即高深莫测之意,表现为含蓄、意味、耐回想 。幽玄之美与佛教禅宗精神有着深刻的联系 , 带有神秘主义的色彩,很难表现,也很难描 述,必须用心去体会 。
九、多样统一
老子讲:“道生一,一生二 , 二生三,三生万物 。万物负阴而抱阳,冲气以为和 。”老子的这一宇宙生发论是多样统一这一美学法则的理论基础 。“三生万物”是多样,“ 冲气以为和”是统一 。多样统一是中国茶道形式美的高级法则 , 同时也是茶艺美的综合表现 。
中国古典美学认为:“声一无听,物一无文 。”这里的“一”是指单一或单调,单一的声音不可能具有音乐的美感,自然“无听”(不好听) 。单一的物体,不可能引起视 觉的美感,自然无文(不好看) 。中国古典美学在强调美的多样性的同时,也强调美的统一性,提出“和而不同,违而不犯 。”“和而不同”是指多样性应和谐而不显得雷同 。在 中国茶道美学中最突出的表现是宜兴所制的紫砂壶表现出的“圆不一相 , 方不一式 。”在壶艺大师的手下,圆与方这样简单的几何形状却有千变万化 , 他们所制出的圆形壶和方 形壶千姿百态,各有特色,让人百看不厌 。违而不犯是指多样性在变化中应统一而不显得杂乱 。要达到和而不同,违而不犯 , 在多样统一中应注意两个关系:一是主从关系二 是生发关系 。主从关系是指茶艺美学要求的所表现的众多因素中,必须有一个中心,做到有主有次 。生发关系是指在茶艺表现出的众多美的因素应当像一棵树一样,树根、树干 、树叶是从同一根生长出来的,有美的必然的内在联系 。
中国茶艺在多样统一法则指导下形成了丰富多彩的整体性和谐美一切局部都从属于整体 。局部美的魅力从整体中得到显现,同时,局部美在整体美中又保持相对独立 。
茶道的环境茶道是在一定的环境下所进行的茶事活动,茶道对环境的选择、营造尤其讲究,旨在通过环境来陶冶、净化人的心灵,因而需要一个与茶道活动要求相一致的环境 。茶道活动的环境不是任意、随便的,而是经过精心的选择或营造 。茶道环境有三类,一是自然环境,如松间竹下,泉边溪侧,林中石上 。二是人造环境,如僧寮道院、亭台楼阁、画舫水榭、书房客厅 。三是特设环境,即专门用来从事茶道活动的茶室 。茶室包括室外环境和室内环境,茶室的室外环境是指茶室的庭院,茶室的庭院往往栽有青松翠竹等常绿植物及花木 。室内环境则往往有挂画、插花、盆景、古玩、文房清供等 。尤其是挂画、插花,必不可少 。总之,茶道的环境要清雅幽静,使人进入到此环境中 , 忘却俗世,洗尽尘心,熏陶德化 。

中国茶艺是在什么美学

中国茶艺美学从萌芽期阶段逐渐就根植中华文化中华传统文化的热土,遭受儒、释、道三教美学理念的危害 。儒家思想尚“和”,道教尚“妙”,佛教尚“无”,这三大美学理念互相汇融,铸就了迷人的中国茶艺美学协奏曲,铸就了中国茶艺绚丽多姿、雅与俗兼具、光彩夺目的艺术特点和四大美学基本上理念 。
中国茶艺美学的四大基本上理念是啥?
1、天人合一,物我玄会 。
中国茶艺美学的四大基本上理念
中国茶艺美学的哲学思想基本,“天人合一”是源于《周易》的一个哲学思想出题 , 充符最开始干了阐述,之后发展趋势变成哲学理论管理体系,并从而搭建了中国传统文化艺术的行为主体 。
由此,孔子明确提出“亲吻而仁民,仁民而爱物”,塑造了“盖万事万物本吾一体”的观念 。拥有这类观念,茶友内心的心搏就能与自然界的性命韵律浑然一体 , 茶人与茶便会造成颇具亲切感的沟通交流,感受极其亲近美好的体会 。
“物我玄会”则是注重在饮茶时从思想观念破灭物我界限,用竭尽全力去与行为主体开展沟通交流,根据物我融合 , 做到“思与境偕,情与景冥”的人生境界,这时候我即茶,茶即我,人与大自然结合,一滴万川,比较有限无尽 , 都是在领悟中消融,个人观念可做到肯定随意的“天乐”人生境界 。
中国茶艺美学的四大基本上理念
2、智者乐水,仁者不忧 。
“智者”即聪明人,“智者乐水,仁者不忧”是孟子开创的“谦谦君子比德”审美观论 。王夫之表述说:“聪明人以应处事而周流无滞,有似强电解质,故乐水;智者甘于辞章而厚实不迁,有似于山,故乐山市 。”
即儒家思想觉得审美观务必合乎她们青睐的社会道德 。由此,茶道美学发展趋势处了茶人爱石、爱玉、爱松、爱竹、爱梅、爱兰,及其追求完美心灵美的风格特征 。
3、涤除玄鉴,澄怀味象 。
中国茶艺美学的四大基本上理念
“涤除玄鉴”源于《道德经》,清洗污渍为涤,拂去浮尘为除,古代人把浴室镜子称之为“鉴” 。茶道美学注重涤除玄鉴,规定茶人像图片清扫一样把主观性偏见和一切教条主义封建迷信消除整洁,让心一尘不染,一妄不存,一想不到,在茶事主题活动选用虚静静谧的心去解悟天地万物,去感受大自然真实之美 。
“澄怀味象”是南北朝山水画家宗炳明确提出的审美观基础理论,在茶道美学中是对“涤除玄鉴”这一哲学思想出题的填补,澄就是指水清亮宁静之意,“澄怀”,即使 自身的心存像回应的水一样宁静明净,“味象”就是指茶友用澄澈似水的心去品味茶,去妙悟审美观目标 。
中国茶艺美学的四大基本上理念
4、道法自然,保合太和 。
在中国茶艺美学中,“道法自然”主要表现为追求完美自然之美 。当然得天性是质朴的,自然之美主要表现在天下自高,地之自厚,日月之胡为 , 花之自落,水之自动流出,他们全是当然潜山,恬淡无级 。
在茶事主题活动中,“道法自然”主要表现为务求质朴简洁,返璞归真,纯任性情,一切都一点也不投机取巧,一点也不装腔作势 。由于仅有当然的物品才算是真物,仅有当然地表露才见真情,仅有当然无我才见病理性 , 仅有大自然的美才恬淡无级,天地莫能与之战美 。
因而茶友注重美到完美是当然 。在当然显露正中间真心,在当然全身心中见病理性,在追求完美道法自然中除去自私自利,解决束缚,返璞归真,获得审美观享有,得到 内心随意 。
中国茶艺美学的四大基本上理念
“保合太和”本来是《易经》中的第一卦:“乾道转变 , 各正生命 , 保合太和,乃利贞 。”之后中国传统文化讲的各种各样人生道路涵养皆出自于此,在茶艺美学中演变为以“中等”
为美,即演试茶道时要掌握好幅度、速率、力度等三个度 。姿势幅度不能太刚亦不能太柔,要刚柔相济;速度不能太快亦不能很慢,要掌握律动,姿势力度不能很大亦不能过小,要伸展轻松 , 一切要和睦适当,恰如其分,融会贯通,做到中等太和之美 。

###其它资料参考###什么是茶艺
茶艺在汉族优秀文化的基础上又广泛吸收和借鉴了其它艺术形式,并扩展到文学、艺术等领域,形成了具有浓厚民族特色的汉族茶文化 。下面为大家普及茶文化的基本知识 , 欢迎阅读!
1、什么是茶艺?
答:茶艺是在茶道精神和美学理论指导下的茶事实践 , 是一门以茶为媒介的生活艺术 。它包括艺茶的技能,奉茶的礼仪,品茶的艺术,以及茶人在事茶的过程中沟通自然,内省自信,愉悦心灵,完善自我的身心体验 。
2、有人认为茶艺有广义狭义之分,广义茶艺包括种茶、釆茶、制茶、卖茶、泡茶直到品茶的技能 。对吗?
答:错!种茶是茶树栽培学,制茶是茶叶加工学,属于自然科学 。卖茶是茶叶营销学,属社会科学 。而茶艺属人文科学 。混在一起谈既不利于茶艺学科?设,又搅乱了岗位职称体系 。
3、道法自然 。简简单单喝茶不好吗?为什么搞得这么复杂?
答:生活从来是多姿多彩 , 可简可繁的 。做菜、吃饭、穿衣、喝茶无一例外 。茶自古以来就是雅俗共赏的,可以是柴米油盐酱醋茶,也可以是琴棋书画诗酒茶 。喝茶是很自我的事 , 你可海饮,可细品 , 也可以茶悟道,不应相互干涉 。
4、为什么把茶艺定性为生活艺术而非表演艺术?
答:表演艺术只重视视听效果,能吸引眼求即为成功 。而生活艺术重在实用,强调过程美和结果美相统一 。这样定性是从入门开始就把用心泡好一杯茶,礼貌敬奉一杯茶 , 艺术品饮一杯茶做为重点,在此前提下让泡茶的过程给人美的体验或享受 。
5、为什么要强调茶艺是在茶道精神指导下的茶事实践?
答:因为茶道精神融汇了儒家的.中庸之道以及啜苦可励志,咽甘思报国的积极入世心态道家天人合一、道法自然、达生、贵生、养生的理念佛家的茶禅一味、无住生心、活在当下的佛法真如 。所以只有以茶道精神为指导茶艺才有灵魂 。
6、为什么要强调茶艺是在美学理论指导下的生活艺术?
答:因为自从人猿相揖别后,人类就执著追求美丽的人生 。茶艺是唯美是求的生活艺术,它要求茶人不仅善于发现美、欣赏美,并且善于用美陶醉自已、感染别人 。美学能使人充分享受生命的美丽和诗意,否则只是经历了生命的过程 。
7、为什么在茶艺的概念中用艺茶的技能而不讲泡茶的技能?
答:因为艺茶包括识茶、鉴水、用火、择噐、布席、造境、泡茶、斟茶、奉茶等环节,它是茶人性情、修养、茶学知识及审美情趣的综合反映 。泡茶只是其中的一个环节,主要是灵活掌握投茶量、水温、出汤时间三个变数及注水手法 。
8、品茶也能称为艺术吗?
答:能 。品茶是五官并用 , 六根共识通过三看、三闻、三品、三回味的审美艺术 。看茶相、看汤色、看叶底闻香气的纯度、闻本香、闻香气的变化和持久性品火功、品滋味、品韵味:舌本回味甘甜 , 满口生津 。齿颊回味甘醇,留香尽日 。喉底回味甘爽 , 心旷神怡 。
9、为什么完整的茶艺应包括"完善自我的心理体验"?
答:一般人品茶能养生识茶愉悦身心即可 。但品茗的最高目标是通过"得味""得韵"达到"得道" 。如唐颜真卿所言"流华滑肌骨 , 疏瀹涤心源" 。如明朱权追求的"探玄虚参造化,淸心神出尘表" 。最终"原天地之美,而达万物之理。
10、什么是习茶三境界?
答:是得味、得韵、得道 。得味指通过感官感知茶的色香味形等自然属性而识茶,这是习茶的基础 。得韵是指把品茶从生活琐事升华为生活艺术 , 在茶艺的过程美和结果美中受到美的薫陶 。得道是指在习茶时用虚静之心体物性、尚自然、崇幽趣、养天年达到明心见性 。
###其它资料参考###中国叫“茶艺”,不叫“茶道” 。日本才叫“茶道” 。而且中国茶艺一般叫“六要素” 。
茶艺是一门生活艺术 , 构成这门艺术的六要素是人、茶、水、器、境、艺 。要实现茶艺美,就必须做到六美荟萃 , 相得益彰,才能使茶艺达到尽善尽美的境界 。缺少其中任何一样,茶艺都是残缺不完整的 。
茶艺六要素中首要的是人,人是万物之灵,人之美是自然美的最高形态,人的美是社会美的核心 。在茶艺中,茶由人泡,水由人备,器由人?。秤扇松瑁?艺由人演,茶艺的程序与形式都需要人去设定去演绎,因此茶艺是无法脱离人而存在的 。从茶艺美学的角度出发,茶人之美可从仪表美、风度美、语言美和心灵美来展示 。
茶艺之茶之美 。我国是世界上茶类最丰富的国家 , 有绿茶、红茶、黄茶、白茶、青茶、黑茶六大类 。外形品质特征各异,绿如翠玉,红似骄阳,白胜瑞雪;黄茶叶黄汤亮 , 乌龙茶绿叶红镶边,黑茶棕红黑褐,变化神奇 。如绿茶,由于加工工艺不同分为炒青型、烘青型、晒青型、蒸青型等四种 。而这四种工艺所加工的名茶按外形又可分为十大类型:扁形、针形、螺型、眉型、兰花形、雀舌形、珠形、片型、曲型、菊花形,可谓千姿百态 。在茶艺表演中,特别是冲泡时 , 杯中轻雾飘渺、澄清碧绿、芽叶朵朵、亭亭玉立,观之赏心悦目,是一种美的享受 。
所谓“水为茶之母”,要烹得一壶好茶,水质的选择 , 火候的掌握是必不可少的 。好茶离不开好水 。自古又有公论,一方水土养一方人 , 当地的茶用当地的水最佳,而水好不好,还要和具体的茶匹配到一起才可以定论 。在我国茶艺中精茶必须配美水 , 才能给人至高的享受 。
器为茶之父,茶器主要指茶壶、茶杯这类饮茶器具 , 现代茶器种类屈指可数 。古代茶器种类繁多,现代茶器主要以瓷?、玻璃?、紫砂为材质制成的各种形态的茶器 。瓷有白瓷、青瓷?、红瓷?,制成茶器十分美观 。精美的茶具不仅造型质朴自然,质地纯正 , 而且装饰古雅,内涵隽永,富有神韵,茶艺表演者通过这些茶器并通过茶席设计 , 使茶器更显美感 。
中国古典美学讲究“境”之美,茶作为“琴棋书画诗酒茶”的一部分 , 历来是风雅之事 。人们普遍认为品茶是诗意的生活方式 , 所以极重意境 。茶艺特别强调造境,要求做到环境美、意境美、人境美和心境美 。四境俱美,才能达到中国茶艺至美天乐的境界 。
【中国茶艺是在什么美学】茶艺之艺美 。茶艺表演分室外和室内,若在室外表演,优美的自然景观便是最好的境,江南园林便是其中最好的例子;而室内表演,要注意整个环境与茶艺表演的协调性 。

中国茶艺是在什么美学

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